histoire du livre (saone et loire)

Duo théâtre et danse en déambulation

Tournus 71700

Le 14/05/2024

Margot est née le jour de son 25ème anniversaire. Elle est là, devant vous, pour raconter son histoire. Elle traverse la ville, comme elle traverse sa mémoire : de l’enfance à aujourd’hui, de ce qui fracture à ce qui construit. Margot est là pour faire retentir les mots sourds qui dansent à l’intérieur d’elle. Être entendue. Jetuil est un spectacle qui rend compte du parcours de réparation d’une personne victime de violence dans l’enfance. Il s’agit d’une histoire personnelle, celle de Margot, mais qui rejoint celle d’une société toute entière. Margot livre son récit, parsemé d’étapes et d’énigmes dont elle peine à se démêler. Jusqu’à renaître le jour de ses 25 ans. Le jour où elle se souvient. Sujet sensible : le spectacle est construit pour ne pas heurter les plus jeunes. Nous invitons toutefois les accompagnants et les accompagnantes des enfants à échanger avec eux et elles à l’issue de la représentation afin d’accompagner leur compréhension du spectacle.

Duo théâtre et danse en déambulation

Musique, Bien-être

Tournus 71700

Le 14/05/2024

Margot est née le jour de son 25ème anniversaire. Elle est là, devant vous, pour raconter son histoire. Elle traverse la ville, comme elle traverse sa mémoire : de l’enfance à aujourd’hui, de ce qui fracture à ce qui construit. Margot est là pour faire retentir les mots sourds qui dansent à l’intérieur d’elle. Être entendue. Jetuil est un spectacle qui rend compte du parcours de réparation d’une personne victime de violence dans l’enfance. Il s’agit d’une histoire personnelle, celle de Margot, mais qui rejoint celle d’une société toute entière. Margot livre son récit, parsemé d’étapes et d’énigmes dont elle peine à se démêler. Jusqu’à renaître le jour de ses 25 ans. Le jour où elle se souvient. Sujet sensible : le spectacle est construit pour ne pas heurter les plus jeunes. Nous invitons toutefois les accompagnants et les accompagnantes des enfants à échanger avec eux et elles à l’issue de la représentation afin d’accompagner leur compréhension du spectacle.

Didier Sandre : les histoires fantastiques

Mâcon 71000

Le 16/05/2024

Poème d’Edgar Poe, figure principale du romantisme américain préfigurateur de la science-fiction, Le Corbeau propose une histoire d’amour déchu qui interroge la mémoire, le désir et la fatalité. Sa musicalité obéit à une métrique stricte qui matérialise l’atmosphère irréelle. Dans Le Joueur de flûte d’Hamelin, il est question de confiance, de vulnérabilité, du pouvoir des dominants, dominantes, sur les dominés, dominées, d’abus de la naïveté. La partition musicale permet de mettre en valeur le coté pictural de l’œuvre des frères Grimm. Pour finir, une création musicale de Thierry Ravassard à partir du Petit Livre clair d’André Dhôtel, prose poétique qui raconte la romance émerveillée de deux enfants, dans laquelle la mort fait partie de la vie. Pour ces trois musicodrames, les partitions vocales de Didier Sandre et musicales de Thierry Ravassard s’accordent à l’unisson, à la syllabe près, pour faire résonner les œuvres littéraires. Une symbiose entre la musique interprétée par l’Ensemble In&Out et la voix du sociétaire de la Comédie-Française.

Didier Sandre : les histoires fantastiques

Musique, Science et technique

Mâcon 71000

Le 16/05/2024

Poème d’Edgar Poe, figure principale du romantisme américain préfigurateur de la science-fiction, Le Corbeau propose une histoire d’amour déchu qui interroge la mémoire, le désir et la fatalité. Sa musicalité obéit à une métrique stricte qui matérialise l’atmosphère irréelle. Dans Le Joueur de flûte d’Hamelin, il est question de confiance, de vulnérabilité, du pouvoir des dominants, dominantes, sur les dominés, dominées, d’abus de la naïveté. La partition musicale permet de mettre en valeur le coté pictural de l’œuvre des frères Grimm. Pour finir, une création musicale de Thierry Ravassard à partir du Petit Livre clair d’André Dhôtel, prose poétique qui raconte la romance émerveillée de deux enfants, dans laquelle la mort fait partie de la vie. Pour ces trois musicodrames, les partitions vocales de Didier Sandre et musicales de Thierry Ravassard s’accordent à l’unisson, à la syllabe près, pour faire résonner les œuvres littéraires. Une symbiose entre la musique interprétée par l’Ensemble In&Out et la voix du sociétaire de la Comédie-Française.

Epicentre. Périphérie, une projection performée

Saint-Léger-sous-Beuvray 71990

Le 28/06/2024

Une projection performée par Marie-Hélène Lafon et Claire Angelini à partir de leur livre Écrire serait l'épicentre du jour et du film L'année où le temps est sorti de ses gonds (inédit). La séance à Bibracte revient sur la genèse et la fabrication de ces deux travaux à quatre mains. C'est une forme inédite de présentation qui est ici proposée, une lecture-performée des deux autrices, jalonnée d'extraits, dessinés et filmés, pour un moment unique. Marie-Hélène Lafon est professeure agrégée et écrivaine française. Elle est lauréate de nombreux prix littéraires dont le prix Goncourt de la nouvelle en 2016 et le prix Renaudot en 2020. Son œuvre est en partie consacrée au Cantal dont elle est originaire. Claire Angelini explore par l'installation, le cinéma, la photographie et le dessin, les relations politiques entre l'art et l'histoire.

Epicentre. Périphérie, une projection performée

Patrimoine - Culture

Saint-Léger-sous-Beuvray 71990

Le 28/06/2024

Une projection performée par Marie-Hélène Lafon et Claire Angelini à partir de leur livre Écrire serait l'épicentre du jour et du film L'année où le temps est sorti de ses gonds (inédit). La séance à Bibracte revient sur la genèse et la fabrication de ces deux travaux à quatre mains. C'est une forme inédite de présentation qui est ici proposée, une lecture-performée des deux autrices, jalonnée d'extraits, dessinés et filmés, pour un moment unique. Marie-Hélène Lafon est professeure agrégée et écrivaine française. Elle est lauréate de nombreux prix littéraires dont le prix Goncourt de la nouvelle en 2016 et le prix Renaudot en 2020. Son œuvre est en partie consacrée au Cantal dont elle est originaire. Claire Angelini explore par l'installation, le cinéma, la photographie et le dessin, les relations politiques entre l'art et l'histoire.